“Un libro es lo que queda después de haber pasado infinitas veces por el mismo sitio.
No una construcción: un surco, una herida en la tierra,
la huella reiterada de unos pies afanosos. ”
(Jordi Doce, Hormigas Blancas)
Bajo la dirección de Jordi Doce, Julieta Valero y Marta Agudo, el taller de poesía tiene como objetivo abordar, en los dos planos de la lectura y la escritura, las distintas modalidades de la creación poética. Por medio de la interrogación de ciertos textos escogidos y representativos de la poesía moderna y contemporánea en lengua española (y también de otras lenguas, en traducciones canónicas), se explorará un amplio abanico de estrategias compositivas y de desarrollos temáticos y argumentativos, así como las tensiones a las que aparecen sometidos los diversos elementos de la escritura, desde la materialidad de la palabra misma al campo de fuerzas que constituye una serie o un libro de poemas.
Desde la poesía como una forma de atención al mundo en sus distintas encarnaciones (animales, plantas, fenómenos naturales) a la poesía como relato y reflexión de las relaciones entre la subjetividad y el mundo, pasando por las experiencias radicales de la explosión de la imagen y el desbordamiento rítmico y sensorial, este taller pretende acercar las múltiples maneras en que se ha concebido la escritura poética contemporánea. Durante el curso, de carácter marcadamente práctico, el alumno irá poco a poco acostumbrándose a las otras cualidades de las palabras, aprenderá las diferentes «violencias» sobre las que el poeta construye su lenguaje (y en qué zonas del texto se ejercen) y comprobará, mediante su propio enfrentamiento con las palabras, cómo el resultado adquiere tensión y sentido y se vuelve expresión nueva. Se trata, pues, de esclarecer las relaciones entre efecto y sentido. El objetivo es que el alumno se relacione con la expresión poética desde sus propias intuiciones, de una forma plural pero rigurosa, y que, en cualquier caso, se acerque a una comprensión enriquecedora de las formas poéticas de la modernidad.
Profesores:
Jordi Doce (Gijón, 1967). Poeta, crítico y traductor. Es doctor en letras por la Universidad inglesa de Sheffield. Ha sido lector de español (1997-2000) en la Universidad de Oxford y anteriormente en la propia Universidad de Sheffield (1993-1995). Además de traducir la poesía de William Blake, T. S. Eliot, Ted Hughes, Charles Simic y Charles Tomlinson, es autor de los poemarios Lección de permanencia (Pre-Textos, 2000), Otras lunas (XXVIII Premio de Poesía Ciudad de Burgos; DVD, 2002) y Gran angular (DVD, 2005). En prosa ha publicado Hormigas blancas (Bartleby, 2005), Imán y desafío (V Premio de Ensayo Casa de América; Península, 2005), Curvas de nivel y Perros en la Playa (La Oficina, 2011).
Marta Agudo (Madrid, 1971). Poeta. Ha publicado el libro de poemas Fragmento y es colaboradora habitual en revistas como Turia, Ojos de papel o Can Mayor. Dirige la colección de poesía y arte, El Lotófago. Ha sido incluida en la antología Poesía Pasión. Doce jóvenes poetas españoles, de Eduardo Moga. Junto al poeta Carlos Jiménez Arribas publicó Campo abierto. Antología del poema en prosa en España 1990-2005. Su tesis doctoral, La poética romántica de los géneros literarios: el poema en prosa y el fragmento en el siglo XIX en España se publicará próximamente. Su último libro de poemas lleva por título 28010 (Calambur, 2011).
Julieta Valero (Madrid, 1971). Poeta. Es licenciada en Filología Hispánica por la Universidad Complutense. Es autora de los poemarios Altar de los días parados (Madrid, Bartleby, 2003), Los Heridos Graves (Barcelona, DVD, 2005, IV Premio De Poesía Radio Joven de RNE-R3) y Autoría (Barcelona, DVD, 2010, XXII Premio de Poesía Cáceres Patrimonio de la Humanidad, Premio Ausiás March 2010; fue elegido como uno de los diez libros del año de la revista Quimera, y entre los mejores títulos del 2010 para Babelia y El Cultural). Algunos de sus poemas han sido traducidos y publicados en EE. UU., Francia, Italia, Marruecos y Brasil. Desde 2008 es coordinadora en la Fundación Centro de Poesía José Hierro.
A quién va dirigido:
Ventajas:
* A diferencia de otros centros educativos y de formación literaria, Hotel Kafka ofrece a sus alumnos un espacio abierto en el que poder compartir con profesores y compañeros lo investigado en las clases, así como proponer y coordinar mesas redondas. Habilitado como área wifi, dispone de mesas de trabajo, ordenadores, cafetera, y librería de consulta, con el fin de que nuestros alumnos puedan aprovechar al máximo su paso por Hotel Kafka, a la vez que se familiarizan con la literatura desde un espacio más amplio, más cómodo y más enriquecedor que la silla del alumno en clase.
- Descuento en todos los textos y materiales de uso habitual durante el curso.
- Entrada gratuita y preferencial a las conferencias, actos, presentaciones y exposiciones que se realizan durante el año.
- Los alumnos tendrán la posibilidad de publicar sus artículos en la revista de alumnos de Hotel Kafka, previa selección del consejo editorial.
* Hotel Kafka acogerá exposiciones de fotografía y pintura, lecturas, presentaciones, conferencias, y clases en abierto, teniendo, los alumnos matriculados en Hotel Kafka, acceso gratuito y reservado para todas y cada una de las actividades.
Temario:
- Materialidad y sentido de la palabra poética.
- 1.ª Parte:
- Introducción a la escritura poética.
- El poema como forma. Sonido y sentido.
- Ritmo versal vs. ritmo sintáctico.
- Elipsis, sugerencia, silencio.
- 2.ª Parte:
- Descripción y alegoría: la poesía y el mundo natural.
- Ironía y tono coloquial. Poesía narrativa.
- Imágenes de la subjetividad.
- Construcción de una voz, construcción de un mundo.
- En la segunda parte de cada unidad, los alumnos escribirán poemas de asunto y forma propuestos por el profesor, que se analizarán en la clase siguiente.
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